熱愛原始美~ 高更特展開幕晚會

熱愛原始美~ 高更,精彩畫展於台北市立美術館展出,記得在十一月二十六日晚上,
家家受邀參加「永遠的他鄉--高更」特展開幕晚會,當晚的心情真是喜悅萬分!

法國畫家高更.保羅(1848~1903)美術史上後印象派畫家之一,流傳後世的作品不多,所以特展幾乎網羅了高更各時期創作,豐富熱情的情感世界.

此次展出的高更作品,非常珍貴,是台灣藝術界的盛舉, 更是台北市立美術館與環球印象國際有限公司,精心策劃的推展.
主辦單位還特別安排其中之一展場展出;其他高更學派的代表畫家們的經典畫作,他們承蒙高更風格的啟發,真是難得一見的賞畫良機.

當晚賓客雲集,熱烈的活動,逐步展開,

高更展的開幕晚會,雖然熱鬧.但是整場樂音繚繞,弦樂四重奏的優雅氛圍呢!

令人深深體會燦爛的高更藝術風格,真是完美成功的藝術饗宴.

其中蘇格蘭國立美術館長致詞,說明籌劃的難度與專業的策展.

此館位於愛丁堡,成立在1850年,期許能於世界樹立高雅的藝術典範 ,擴大藝術活動,展覽範圍,期待大眾能近距離的擁抱藝術.讓人人能熱愛藝術,珍惜藝術傳統的寶貴意義.

他的言論,正是我們從事藝術教育推廣者,最佳的心聲, 也是家家一生的抱負理念.所以我特別分享這部份的言談重點.

北美館館長吳光庭指出，「永遠的他鄉--高更」特展當中，86件展品借自歐洲、美國、日本等10多所美術館、基金會及私人藏家, 籌備出此豐富的展覽,
畫展中的呈現,包括高更他的繪畫、雕刻、版畫等等。

高更以畫作的熱情洋溢,正如挑戰歐洲文明世界的束縛和矯情，他認為當時歐洲的藝術家已經漸漸失去了自我真實性和自由空間想像的潮流。
高更比較希望脫離當時歐洲主流寫實美學，融合不同的文化藝術，走出多元的創作風格。
正是高更實行解放的浪漫主義感召, 希望突破藝術傳統的合理性,走向茫然寬廣的藝術天地.
他的自傳常言:當夜深人靜時,闔上眼睛~我見到了無法理解的夢幻.

請欣賞其他高更學派的代表畫家們的經典畫作

1891年尚.維卡第(1868~1946)大水罐與三個蘋果

1900年愛彌兒.喬丹(1860~1931)暴風雨過後

以下是「永遠的他鄉--高更」特展販賣部展示的複製品,但是部分是沒參展的名作.

大溪地成了高更宿命的故鄉，他在此創作了無數傑出的作品。

他的畫作主題之一就是原住民女性的肉體，沒有任何文明的裝飾，姿態自然平靜，感覺卻如此富有而滿足，高更以此挑戰歐洲文明世界的束縛和矯情。他越來越貼近大溪地的原始信仰，走向荒野與原始，有別於歐洲傳統繪畫的技巧，作品不管顏色或構圖都充滿象徵性，簡化的形狀和鮮明的單一色彩，無陰影的光，素描與顏色的抽象化，超脫自然，這就是高更所發現和創立的藝術風格。(資料來源台北市立美術館)

高更大溪地時期畫作

為期兩年多的辛苦特展準備,由展場的精心策劃可見.
展場的佈置特別以高更的一生做為展場規劃，四周牆面以藍色來呈現，並在牆上繪製地圖，點出高更自法國到大溪地、以及其他南洋島嶼間的航海旅程，並搭配高更年表大事紀，讓參觀民眾更加了解高更一生的流浪性格與其畫作間的關係。讓我們欣賞者,更能體會出高更的藝術創作背景與靈感根源.